头戴白色头巾，手捧粗瓷碗，黝黑的面容布满刀刻般的皱纹……1980年，罗中立以一幅《父亲》震撼中国画坛，并获第二届全国青年美展一等奖。6月8日，“重返起点：罗中立回顾展 1965-2022”在北京当代唐人艺术中心开幕，本次展览是罗中立在北京首次举办的大型回顾展，也是罗中立迄今为止最全面的一次作品回顾，共展出作品200余件。
油画《父亲》是展览的起点，也是整场展览围绕的中心。在1980年代，它第一次以纪念碑式的宏伟构图，超写实的手法，饱含深情地刻画出中国农民的典型形象，深深打动了无数中国人的心。展览中的素描与彩绘手稿，揭秘了这幅“当代美术史上的里程碑”的创作过程：画家曾描绘老农辛勤劳作、休息时喝水的场景，并写下“粒粒皆辛苦”的感悟;画中人物手中的水壶，经过推敲后修改为粗瓷碗。
“《父亲》的草稿，有两个原型。”策展人崔灿灿介绍，《父亲》原型之一是罗中立在重庆沙坪坝的公厕旁见到的一位“守粪的农民”，另一位是他在上世纪60年代去大巴山下乡时寄住的房主邓开选。罗中立回忆到，守粪老人“古铜色的皮肤，轮廓分明的线条，精壮的气势”和“大巴山人(邓开选)的坚毅形象——对劳动的忠诚，对生活的执着”，仿佛是那个变革的时代中最动人的写照。两个农民的形象，奠定了《父亲》最初的样貌。
展览还从罗中立近千件纸本作品中，遴选出50多张素描、写生簿、水彩、钢笔画、小幅油画作品。“罗中立几乎每天都在作画，无论是重庆和北京的会议中，巴山的田埂与池塘旁，还是威尼斯、巴黎、布鲁塞尔的广场。”崔灿灿表示，展览中陈列了罗中立在不同地点、时间所画的手稿，有普通的笔记本，有酒店里的信纸、会上的文件、展览的请柬、台历的翻页等。在这个纸本旅程中，罗中立以不同的尺幅、风格、方向和视角描述了一个纯粹的绘画世界。展览将持续至7月18日。
